Летом 2000-го года мне в очередной раз окончательно всё надоело. Опять
поимелося мною недвусмысленное поражение на большинстве имеемых мною
творческих фронтов. И стало как-то мне пусто.
Однако, привычка – вторая натура! Привык я как-то скорбно сидеть себе,
с музычкою всяко-разно возиться. Но со своей – в очередной же раз
надоело. Врать не буду, время от времени мне начинает казаться, что
любые занятия творчеством – инфантилизм и всего лишь обиженная гримаска
как правило справедливо наказанного мальчонки.
И вот в такие моменты логично заниматься чьим-либо чужим творчеством,
но с любовью к нему, чужому, как к своему. То есть это мне мыслилося,
како альтруизм своего рода.
А тут ещё давно уже я слышал, что без балды великая поэтесса Ирина
Шостаковская якобы хорошо поёт. И вот, почему бы не сделать с ней
что-нибудь вместе, подумалось не только мне, но и ей (то есть, почему
бы не сделать что-нибудь со мной, подумалось ей возможно). И вот она
пришла ко мне в гости, и мы подумали-подумали и поняли, что ей, как и
мне в тот период, тоже не хочется заниматься чем-то уж прям своим, но
деятельности при этом хочется. И тогда мы как-то раз и осенились: дай,
думаем, сделаем наши любимые с детства всякие добрые песенки времён
совкового царства, ибо действительно были эти песни добры и красивы. И
добры и красивы они были не по незнанию чего-то большего, то есть
худшего – а в виде осознанной позиции взрослых ответственных людей,
каковые некогда в изобилии рождались в СССР.
И вот мы это взяли и постепенно сделали. Да, помог сильно потом Иван
Марковский. Предоставил свой комп, где мы замечательно поменяли
идиотские звуки на менее идиотские, записали вокал, а также,
посредством того же Ивана Марковского разжились живыми гитарами,
любезно им сыгранными.
Вот, собственно, и наш тогдашний проект (что тут ещё скажешь?):
Прослушайте композиции онлайн (7 трэков в блоке)
Используйте кнопкичтобы переключаться между композициями
Явление «звукового стиха», то бишь стиха, существующего принципиально в виде авторского чтения, часто ритмованного, и мелодизированного приобретает всё большее количество поклонников. На сегодняшний день авторская песня или же рок-поэзия выглядят некой полумерой. Во многом потому, что авторская песня и рок-поэзия – это не столько художественные явления, сколько средовые модели поведения. Это своего рода ролевые игры, в которых свобода творческого высказывания сильно потеснена обусловленными правилами месседжем и манерой подачи. Многие современные авторы пытаются так или иначе преодолеть эту проблему. То бишь обрести свойственную рок-поэзии или авторской песне экспрессию подачи, при этом манкируя средовые рамки и правила. Важным моментом здесь является снижение до минимума музыкальной составляющей подаваемого текста в пользу составляющей поэтической. В звуковом стихе допустимы фальшивые ноты, ритмические неправильности, непоставленность голоса. Главное в звуковом стихе – это собственно текст и авторская интонация. В пределе звуковой стих стремится к максимальной деформализации авторской подачи. Зачем? На самом деле с очень простой целью. На этом пути должна возникнуть некая особенная искренность. И она возникает. Великолепным примером такого рода является цикл «песенок» Алексея Денисова под экспрессивным названием «Свинное Сердце».
Прослушайте композиции онлайн:
Используйте кнопкичтобы переключаться между композициями (в блоке 24 композиции
Это первый и пока единственный полностью сольный альбом писателя и композитора-аранжировщика Макса Гурина (экс-Максим Скворцов) (пр. "Новые Праздники", Ирина Шостаковская & "Народные комиссары", "Другой оркестр", "e69", Татьяна Зыкина и др.).
Сам автор говорит об этом следующее: "Эти песенки проникнуты безграничной любовью к самому себе и ещё раз
Любовью к Себе Самому, какового качества столь часто недостаёт людям,
тратящим основное время своей жизни на других... :):):)"
"А вот и первый заслуживающий внимания альбом 2010 года - от отца-основателя группы "Новые Праздники". Три песни изначально были написаны для "Новых праздников" - "Вишну и Шива", "Самое главное" и "От любви хоть умри!". Это такой взрослый шансон с человеческим лицом для взрослых мужчин, прошу не пугаться слова шансон. Шансон в переводе с французского - всего лишь песня и ничего больше. Песни эти надо слушать обязательно под позвякивание чоканий рюмочек с водкой. Более того, желательно просто напиться как следует под эти песни. Целевая аудитория - майоры и прочие циничные люди, безуспешно стремящиеся к романтике." Сергей Лосев (экс-"Homo samplers".)
"Последнее погружение" (Музыка для мужчин.)
Прослушайте композиции онлайн
Используйте кнопкичтобы переключаться между композициями
Проект «Новые Праздники» возник в начале 1996-го года на обломках группы «Другой оркестр», трудившейся на ниве бескомпромиссного авангарда, как эксперимент по формированию другого, понятного более широкому кругу слушателей языка для выражения вечных истин. Первый альбом «Новых Праздников», известный как «8-е марта», имел второе, соответствующее поставленным целям, название «Чужой язык». На сегодняшний день творчество «Новых Праздников» можно охарактеризовать как постмодернистский синтез направлений от инди-поп-рока до джаза и латино с частыми аллюзиями на отечественную эстраду 60-70-х гг.. Сами музыканты называют свой стиль коротко и ясно: пост-попс.
чтобы переключаться между композициями
чтобы переключаться между композициями
